Neotropical - Fragmentos de Memória, por Oskar Metsavaht

Este conjunto de estudos e obras abrange várias plataformas e períodos, oferecendo sua visão pessoal de Ipanema, tanto idílica quanto concreta. Estes trabalhos recentes, inspirados por fotografias e filmes em 16mm que produziu há anos, revisitam esta paisagem com um olhar exigente, explorando texturas e formas num ambiente em constante mudança onde o mundo moderno e a natureza se encontram. São fragmentos de memória, capturados através da sua lente, impressos em filme. Seu processo envolveu revisitar esses momentos e reimaginá-los além de sua forma bidimensional, buscando cores, texturas e formas que subvertem a imagem mais concreta do filme.

Oskar já havia apresentado a série de fotos Ipanema na Miami Art Basel em 2011, seguido pela BA Photoart no Centro Cultural Recoleta na Argentina e na Quintenz Gallery em Aspen, nos EUA, ambas em 2013. Em 2017, ele ampliou esse trabalho em uma exposição individual na Casa de Cultura Laura Alvim, explorando Ipanema com maior profundidade além da série original de fotos. Agora, com o Neotropical, ele revisita Ipanema em um novo estudo, mais uma vez inspirado por esse bairro que encarna o estilo de vida carioca e serve como microcosmo dos contrastes da cidade. Suas observações do fluxo de pessoas, da vida urbana e seus ritmos vêm de suas próprias experiências diárias no Rio de Janeiro, seja pedalando ou dirigindo pelo bairro em suas viagens rotineiras entre casa, trabalho e lazer.

Tirando desses fragmentos da vida cotidiana, Oskar reinterpreta-os através de fotografias, vídeos e pinturas, todos imbuídos de um constante sentido de movimento.

A série de pinturas, criadas exclusivamente para esta exposição, contrasta o preto e branco com toques sutis de cor, evocando fragmentos de filme. A série de fotos captura não apenas a paisagem natural, mas também o cotidiano das pessoas que passam pelo bairro, com foco nos detalhes e momentos que chamaram a atenção do artista.

Para a instalação de vídeo, o Oskar sobrepõe imagens usando vários projetores. Ele capturou todas as imagens em filme e editou-as manualmente, tecendo uma história da vida cotidiana através de sua lente imaginativa.

Neotropical reúne todos os elementos figurativos que moldam a visão artística de Oskar Metsavaht como artista, designer, ambientalista e morador de Ipanema.

INFORMAÇÕES SOBRE A EXPOSIÇÃO:

'Neotropical - Fragmentos de Memória' por Oskar Metsavaht

studio OM.art - Rua Jardim Botânico 997

Aberto ao público: até 3 de novembro de 2024

Terça-feira a sexta-feira: 11h às 18h

Sábado: 12h às 20h

Domingo: das 10h às 18h

Sobre Oskar Metsavaht

Artista, designer e ambientalista com formação em medicina, Oskar é um criador multidisciplinar que navega sem problemas por vários campos. Ele é reconhecido como um visionário por defender e implementar práticas socioambientais muito antes de serem amplamente aceitas. Oskar também atua como embaixador da UNESCO para a sustentabilidade e para a Década de Ciência do Oceano 2021-2030.

Fundador e diretor criativo da Osklen, Oskar é pioneiro na mistura de ética com estética, promovendo a moda consciente através da filosofia ASAP | o mais sustentável possível, o mais cedo possível. Esta abordagem destaca a urgência de adotar as práticas mais sustentáveis no dia-a-dia, ao mesmo tempo em que apela para melhores padrões de impacto social e ambiental dentro da indústria da moda.

O trabalho artístico de Oskar centra-se em temas de preservação florestal, conservação da água e empoderamento e proteção dos povos indígenas. Desde 2011, realizou e participou de inúmeras exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior. Ele também é o diretor criativo do estúdio OM.art, que combina seu estúdio de arte, espaço de exposição e um estúdio de desenvolvimento para projetos em arte, ciência e filosofia.

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Sobre o estúdio OM.art

O estúdio de artes visuais de Oskar Metsavaht serve tanto como um espaço para desenvolver e produzir diversos projetos de arte quanto como um local de exposição. Ele encoraja reflexões contemporâneas sobre arte, ciência e filosofia, apresentando as percepções de curadores convidados, artistas e intelectuais. O estúdio promove a troca de ideias criativas e pensamento crítico através da arte em suas várias formas, técnicas, linguagens e plataformas.

Inaugurado em maio de 2018 com a exposição Rhodislandia: Hélio Oiticica, o espaço já recebeu uma série de exposições, incluindo a Dialética, que apresenta obras de 15 artistas brasileiros contemporâneos proeminentes; o Projeto Labor, uma residência artística e exposição de Carlos Vergara e do artista francês David Ancelin junto com outros artistas convidados; Experienza Live Cinema #4 de Raul Mourão e Cabelo; Respire Comigo - Lygia Clark, , que deu início às celebrações globais do centenário da artista; e Vazar o Invisível, com a exposição de obras de oito artistas representados pela Perifa Connection. Em 2022, o espaço apresentou INTER.locuções, que marca a estreia do coletivo Alfabetismo Visual/AlfaAgency, e contou com a primeira exibição no Brasil da curta-metragem Vermelho Quimera, criada e coreografada por Thiago Soares e dirigida por Oskar Metsavaht. Em 2023, apresentou a instalação de vídeo Jardins Tropicais - uma Dança de Oskar Metsavaht em parceria com o Instituto Burle Marx e apresentou a primeira exposição individual no Rio de Janeiro do artista Zé Tepedino, intitulada "Segurando um espelho tentei te mostrar o amanhecer."

@_studio.om.art_

Fonte: FleishmanHillard